martes, 1 de noviembre de 2016

Coneixem un poc millor el clarinet?





El clarinet és un instrument de vent-fusta i que sona bufant aire a través d'ell, o millor dit, del seu broquet. Allargant o fent menut el tub, es a dir tapant o destapant forats farem les notes més greus o més agudes. 




Els materials de construcció poden ser molt diversos, però el més popular i que millor sona és quan el fabriquem de fusta. Ja siga de banús o altres fustes tropicals. 






Sabeu com sona aquest instrument?


miércoles, 13 de julio de 2016

Descobreix l'evolució dels clarinets al llarg de la història


CONEIX AMB ELS DOCTORS L'EVOLUCIÓ DEL INSTRUMENT I COM SONAVEN

martes, 5 de abril de 2016

Memoritzar el que està escrit


La música no sempre ha estat escrita sobre el paper, aquest reflex del so no va nàixer més que de la necessitat de transmetre sons organitzats a companys i altres generacions de músics. 
Com recordar si no la música? 

Durant molt de temps aquesta va ser transmesa de pares a fills de memòria, qui l'havien aprés així mateix dels seus avis i aquests dels seus besavis, però aquest recurs poc ser al fi poc fiable. 

El primer pas cap a la música escrita sobre el pentagrama foren el neumes, el primers dels quals ajudaven als monjos que cantaven cants gregorians en la església a recordar quina direcció o dibuix melòdic feia la melodia que els tocava entonar en dita ocasió. 

Per tant, encara que avui en dia es potència per sobre de tot el solfeig en les escoles de música, no és si més no, un element no imprescindible encara que bastant necessari. Ja que no tenim avis que ens xiulen les obres de Mozart o Beethoven a 10 o més parts, el millor és començar el procés d'aprenentatge d'una melodia a través de la partitura.

Però com podem memoritzar una partitura?

En el CSMC el meu professor ens solia fer memoritzar alguna obra, recorde especialment el concert de clarinet de W.A. Mozart. Que es consegueix amb açò?

- Seguretat (evitar errades tècniques, musicalitat): Durant el procés d'aprenentatge d'una obra memortizant-la es puleixen les errades tècniques i aquesta seguretat en proporciana un nivell major d'expressivitat i musicalitat.

- Coneixement musical (musicalitat): El agrupament de frases i semifrases així com harmonies en l'aprenentatge de l'obra ens permet un major coneixement musical que ens permet realitzar una més bona interpretació.

- Gaudir (musicalitat): A major seguretat i coneixement del que estem tocant, el resultat musical es multiplica exponencialment i per tant, gaudim molt més tocant-ho. És tot una cadena de resultats.

La llibertat que proporciona conèixer una obra totalment de memòria no té preu, tant per al intèrpret com per al públic. Així que anem a esbrinar quin és el millor mètode per a fer-ho:





Es clar que necessitem també potenciar el desenvolupament de l'orella amb el reconeixement de ritmes, melodies i harmonies, però la lectura de notes és encara que menys important necessaria per a ser independent en el món de la música. 

martes, 22 de marzo de 2016

Audició de primavera - Elian's



AUDICIONS DE PRIMAVERA

- El petit negre - Claude Debussy
- Tema de la Bella i la Bèstia




POC A POC APRENEM A CONTROLAR ELS NERVIS, AQUESTS SEMPRE ESTARAN AL FER UNA COSA QUE REALMENT ENS IMPORTE


martes, 15 de marzo de 2016

Escaletes per a sopar


UN ARTICLE QUE ENS MOSTRARÀ LA REALITAT SOBRE LES ESCALES

VITAMINA EN VENA!



domingo, 13 de marzo de 2016

Partitura - Himne de Vilafranca



A PETICIÓ POPULAR ACÍ TENIU L'HIMNE DE VILAFRANCA